Купить билеты онлайн

Ведущие Мастера и гости фестиваля

Ведущие Мастера и гости Фестиваля


Оссама Шахин(Ливан)

Оссама Cултан ( Оссама Шахин ) - известный ливанский музыкант, композитор, виртуоз игры на арабском барабане - дарбуке, член музыкального коллектива "ДобраНочь" (СПб).

Оссама родился в Ливане в семье потомственных музыкантов. В 9 лет он уже осваивал дарбуку под руководством дяди – профессионального перкуссиониста, известного барабанщика Josef Moussa. Затем продолжал обучение в музыкальной школе в Бейруте. Выступать на сцене начал с 1989 г., и уже в 18 лет Оссама Шахин в музыкальной среде считался профессионалом, за плечами которого было множество конкурсов, фестивалей, гастролей. Например, он участвовал в конкурсе «Studio Al Fan», куда стремились попасть лучшие музыканты со всей станы. А с группой «Ковер - самолет» под руководством родного дяди Josef Moussa объездил весь Ливан, выступал на о.Кипр, в ОАЭ, Дубаи, Сирии, Палестине.... Работал с известными танцовщицами (среди них Далида, Лейла, Самара, Хуэйда аль Хашем,Амани), певцами – Джорджем аль Раси, Ваэлем Кфури, Мадонной (Ливан).
В 1996 году Оссама Шахин приехал в Россию и был просто поражен богатой духовной культурой русского народа и высоким развитием искусства, особенно в Санкт-Петербурге.Уже в 2000 году состоялся его первый сольный концерт, где им заинтересовались представители одной из звукозаписывающих студий. Результатом этого знакомства стал альбом «Al Shark». Также поддержали барабанщика российские танцовщицы, заявив, что им очень не хватает живого звучания арабских барабанов.На данный момент работал и выступал с известными танцовщицами со всей России. Организует концерты,вечеринки, праздники.
В 2001 году открыл свою перкуссионную школу в Санкт-Петербурге, где обучает игре н дарбуке, рике, мазхаре,катеме, сагатах, а также проводит лекции для танцовщиц,учит их различать, чувствовать и правильно передавать телом арабские ритмы.. В этом же году основал свой собственный коллектив MAGIC DRUMS, руководителем которого является и по сегодняшний день. В 2003 году Оссама присоединился к группе «ДобраНочь», на которую оказал большое влияние, существенно изменив музыкальное направление коллектива (включил в репертуар арабские песни, во время которых сам поет, дополнил выступления танцем живота в исполнении приглашенных танцовщиц). Вместе с этим коллективом музыкант постоянно гастролирует по Европе и странам СНГ, проводит в этих странах мастер-классы. Эти поездки не проходят бесследно: в Португалии барабанщик участвовал в конкурсе перкуссионистов-профессионалов и занял первое место, а в России, в г. Самара, вошел в состав организационного комитета фестиваля «Барабаны мира». Кроме того, Оссама Шахин участвовал в таких фестивалях ,как «1001 Белая Ночь», «Оазис» (г.Санкт-Петербург), «Ориенталь» (г.Москва) и многих-многих других по всей России и ближнему Зарубежью..., работал с Камалем Балланом и его оркестром. В 2008 году ездил в составе Государственного Симфонического оркестра "Эрмитаж" в Дубаи, где они выступали перед президентом с саундтреком к фильму "Матрица"!
Оссама выпустил 3 своих сольных альбома с музыкой на дарбуке и других барабанах. С 2006 года является одним из ведущих педагогов фестиваля БАРАБАНЫ МИРА в ТОЛЬЯТТИ. С 2009 года является организатором Международного Фестиваля Восточного Танца AL SALAM в Санкт-Петербурге. С 2008 года создатель проекта HAFLA (восточные вечеринки, мастер-классы, конкурсы...). В 2013 году Организатор проекта НЕДЕЛЯ АРАБСКОЙ КУЛЬТУРЫ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ.  

Нилс Иле (Латвия)
- Это Мастер, виртуоз, опытный музыкант, талантливый импровизатор, очень творческий и неординарный человек


Нилс Иле уже более 15 лет занимается техникой этноперкуссионной игры. За это время он много путешествовал (Африка, Индия, Италия, Голландия, Сибирь и др.) и знакомился с различными видениями ритма, его смыслом и силой. Нилс Иле принимал участие во многих международных проектах и фестивалях (Финляндия, Швеция, Литва, Москва, Санкт-Петербург и др.). Он работал вместе с другими мастерами, с которыми создавал представления на театральных и кинематографических мероприятиях, а также на мероприятих по художественному искусству.
Примерно 9 лет назад была создана единственная в Латвии студия этноперкуссионной игры Kanisaifa, в которой и профессиональные музыканты, и начинающие могут пополнить свои знания ритмических композиций всего мира.

Группа «AFROAMBIENT» в Риге была основана в 2001 году барабанщиком-перкуссионистом Нилсом Иле (Nils Ile), который на сегодняшний момент играет на различных этнических барабанах более 15 лет.
После многолетних поездок в Африку, обучения игре на джембе непосредственно у носителей традиции, Нилс открыл у себя в Риге студию этноперкуссии «Kanisaifa» в 1998 году. Из лучших выпускников этой студии и была собрана группа «AFROAMBIENT».


Что отличает учеников и преподавателей группы «AFROAMBIENT» - это четкое, настоящее звучание барабанов. Тоны, слэпы, характерные именно для джембе, правильная постановка рук, национальные африканские ритмы – все это выделяет латышскую школу.

Это Мастер, виртуоз, опытный музыкант, талантливый импровизатор, очень творческий и неординарный человек.
Нилс Иле - перкуссионист из Латвии (Рига), уже более 15 лет занимается техникой игры на африканских барабанах. За это время он много путешествовал (Африка, Индия, Италия, Голландия, Сибирь и др.) и знакомился с различными видениями ритма, его смыслом и силой. Нилс Иле принимал участие во многих международных проектах (Финляндия, Швеция, Литва, Москва, Санкт-Петербург, Тольятти, Самара, и др.), где вместе с другими мастерами, создавал представления, участвовал в пеформансах, на театральных подмостках, кинематографических фестивалях и художественных выставках.
В Риге создал студию перкуссии в «Kanisaifa», их которой потом родилась группа «Afroambient», на данный момент активно гастролирующая по странам Прибалтики. В России Нилс Иле и его группа принимали участие в барабанных фестивалях «Drum Fest-2008» (Москва), «Барабаны мира-2008» (Тольятти), где проводили шоу-выступления и мастер-классы.
Семинар Нилса Иле – это настоящее африканское звукоизвлечение, национальные ритмы Африки, музыкальная медитация и просто радость совместной игры.

Этот мастер-класс, вполне возможно, познакомит вас с искусством игры на барабане с совершенно новой стороны. Нилс Иле показывает, что игра на барабане - это не только техника, но и создание необычайной атмосферы, которое превращает даже маленький концерт в фееричное действие, вовлекая всех участников в волшебный мир чарующих звуков. В путешествие, которое, как знать, может изменить их жизнь.

 Отелло Матачена, Италия (Неаполь)
 

Отелло Матачена, Италия (Неаполь)-мульти перкуссионист из Италии, профессионально владеющий игрой на конах, бонго, индийских таблах, дарабуке и разной малой перкуссии народов мира. С особым восприятием музыки и способностью чувствовать переплетение ритмов. Верящий в способность общения на языке ритм и в смелые эксперименты, на первый взгляд, невозможные в мире музыки!


  Джага Самба (Сенегал) - профессиональный музыкант, носитель традиции музыкальной культуры Западной Африки.
 
На фестивале семинары Джаги будут посвящены изучению иполняемых на барабане джембе западноафриканских ритмов.
Также будут затронутты вопросы перкуссионного аккомпанимента в ансамбле, о влиянии традиционных ритмов на современные стили (афробит, сукус и др.).Вы сможете познакомиться с искусством игры на африканском барабане из первых рук, рук музыканта.

Первое музыкальное образование получил в Национальной Школе Искусств в Сенегале, где учился по классу саксофона. После этого продолжил обучение в России: в Музыкальном Педагогическом Институте имени Гнесиных в Москве и в Петербургском Государственном Институте Культуры им. Крупской по специальности оркестровое дирижирование, аранжировка, ударные инструменты. После окончания обучения занимался африканской музыкой , играл с африканскими барабанщиками в разных клубах Москвы : Гиппопотам ( ресторан Сантафе), Б2, Концертный Зал Олимпийский и многие другие сцены и площадки. Выступал и  в других городах России : Санкт Петербург, Казань, Уфа, Нижний Новгород, Рязань, Калининград и др. Также продвигал африканскую культуру на фестивалях и корпоративных вечеринках, где проводил мастер-классы по игре на барабане. Уже несколько лет играет на перкуссии в группе Exotic Band, которой руководит известный саксофонист Олег Киреев.  с ними выступал  в Б2, Джазовом клубе Союз Композиторов, клубе Б1, Клубе Jazz Town в Москве и в других городах России.
 В настоящее время уделяет много внимания развитию Африканской музыки в России. Участвует в группе Шанго Шоу, чьи выступления включают в себя игру на барабанах, африканские танцы и мастер-классы. Сейчас участвует в новом проекте Африканда, где основной упор делается на музыкальную культуру, песни и танцы разных народов Черного Континента
 

Калю Каюте, Новая Гвинея



Калю Каюте - потомственный шаман. В своей культуре он принадлежит к высшей касте "барабанщиков", которым служат все остальные члены племени. В этом году Калю помимо мастерклассов по барабанам везет к нам африканские танцы - Гвинейский балет(Гвинея)
Копе -де-Коле(Кот-Дивуар)
Сукус (Конго)
Сабар (Сенегал)
Афропоп денс
Африканские танцы живота
Африканские танцы для детей.

Африканский танец стал за последнее время популярным стилем в мировой танцевальной культуре в Европе и Америке.В мире каждый год проводится множество международных конкурсов по афротанцу,в которых принимают участие люди всех рас и оттенков кожи.
Благодаря чему?..Вы спросите...
Благодаря тому, что это совершенно другой мир-мир ,наполненный ПОЗИТИВОМ и бесподобной пластикой.Движения и ритмы происходят из древних традиций и несут в себе глубокий оздоровительный эффект.
Все, кто помнит Калю с прошлых фестивалей понимают, что устоять на месте и не поучаствовать в этих мастерклассах будет невозможно!

 










Мариам Пулькуба, Чад (Южная Африка)


Сценическая карьера началась в 6 лет , когда она начала петь и танцевать в Чадском культурном центре города Нджамена. Благодаря врожденным способностям Марьям быстро заметили и пригласили во французкий культурный центр, где она получила вокальное образование и закончила высшую хореографическую школу,познакомилась с несколькими музыкальными коллективами, с которыми впоследствии выступала.( Хашсао,Тибести, Елен). Пела в Дуэте с известной Африканской певицей Мунирой Муголой Халил. Этот дуэт учавствовал в больших африканских и европейских фестивалях . Сольно выступала в Шантре Иванжелика на стадионе Идрис Махамет Уя. После этих выступлений весь Чад узнал Марьям Палькубу - новую звезду! Марьям увлекается джазом, но главным ее предпочтением является народная музыка и танцы богатейшей культуры народов Африки












ОБИДИ БОМОЛО (Конго)
(Обиди приедет на фестиваль, если в это время у него не окажется дел на Родине, точное подтверждение своего участия Обид даст в конце мая-начале июня)

Обиди Бомоло (Конго).

Родился в Конго (Африка), где учился играть у местных
музыкантов-барабанщиков. В настоящее время живет в Екатеринбурге, ведет класс по
джембе, выступает с концертными программами. Соединяет в своей игре яркий
африканский колорит соло с необычной техникой ударов, а также традиционные
африканские ритмы и сольные партии с элементами афро-кубинского звучания. Умеет
все это показать, рассказать и объяснить своим ученикам.























Юсиф Маилов, перкуссионист-виртуоз (БАКУ, Азербайжан)
, талантливый исполнитель, преподаватель, организатор. В программе мастер-классов Юсиф проведет серию занятий по латиноамериканской перкуссии.

 



Юсиф Маилов, перкуссионист-виртуоз (БАКУ, Азербайжан), талантливый исполнитель, преподаватель, организатор. В программе мастер-классов Юсиф проведет серию занятий по латиноамериканской перкуссии.
Родился 12 октября1983 г. в Азербайджане, в городе Сумгаит (в 20 км. от Баку).
Играю на перкуссиионных инструментах с 3-х лет. Учился в музыкальной школе в Азербайджане, в 1999 году приехал в Россию, учился в музыкальных учебных заведениях Тольятти.
 Сотрудничал с большинством тольяттинских музыкальных коллективов в качестве перкуссиониста, ударника, музыкального руководителя, менеджера (Барабаны Мира, Резонанс, Татьянин день, Амигос и т.д.). Стилистика коллективов: латиноамериканская музыка, world music, этнофьюжн, джаз, фанк, поп.






Последние годы Юсиф продъюсирует проект "Клео", вот что он пишет об этом: "
Проект, созданный в следствии единения двух многозначащих (творческих, интересных и уже достаточно известных) людей – Юсифа Маилова и KLEO, услышав которых понимаешь, что, музыку надо все-таки уметь преподносить, да бы не было мысли разделять ее на вкус и цвета, культуры и народности, стили и т.п. В их исполнении музыка обретает особый смысл и никак не делится на джаз, рок, поп, фолк, фьюжн. Все эти стили как-то начинают взаимодействовать между собой, проявляясь в голосе KLEO, в нотках, извлекаемых музыкантами из инструментов, в разнообразных звуках барабанов народов мира. Тут-то и появляется верная мысль что, нет границ и языков музыки, есть ее нутро, ее аура, на первый взгляд кажущиеся физически существующими. Но, к сожалению, так не бывает. А что тогда это такое? Мистика, загадка, тайна ее – ЗВУКИ ВЕЛИКОЙ МУЗЫКИ. Вот что родили они, воссоединив свою жизнь в загадочный треугольник – Он, Она и ее величество МУЗЫКА".
   

 

"РИТМОСФЕРА":
 Ведущие программ, исполнители и преподаватели - Александр Остапенко и Илья Бобровский


 
 
 
  Компания «Ритмосфера» предлагает совершенно новый в России подход к командообразованию, повышению командного духа и личностному росту. Соединив собственные авторские замыслы с опытом первооткрывателей барабанных тренингов из Европы и США, наши специалисты разработали уникальный формат тренинговых мероприятий, где главными действующими лицами являются люди и музыка.  «Ритмосфера» - это погружение в мир позитива, ритма и слаженности, это удивительные, чудодейственные принципы музыки, перенесенные в реальную жизнь! Мы создаем пространство, где каждый может найти себя и стать гармоничнее, креативнее, радостнее и свободнее. Подробнее о Ритмосфере и нашей деятельности – на сайте: www.ritmosfera.ru
 Концепция участия Ритмосферы в фестивале   
 
Ритмосфера везет с собой цикл мастер-классов и воркшопов, направленных на углубление исполнительского мастерства во всех его проявлениях, а также - взгляд на барабаны как на прекрасное средство развития личности. 
  Кроме занятий по техника игры и ритмике, мы будем встречаться с вами и работать над теми качествами, которые редко кто прорабатывает специально, но без которых трудно себе представить настоящую живую игру: подача, энергетика, соло и импровизация (уверенность, игривость, эксперимент), раскрепощение, умение играть вместе и оставаться при этом собой, взгляд на совместную игру как на общение, умение создавать музыку из любых подручных инструментов. А еще мы знаем, что у любого человека, даже если он вовсе не держал в руках барабан, есть чем поделиться с остальными, поэтому в наших воркшопах всегда есть место для обмена опытом и обсуждений. Нам интересно работать над углублением и развитием каждого участника, поэтому - настраивайтесь на интенсивную и многоплановую работу! :)


Дмитрий Прудецкий, Самара.

  Дмитрий является вдохновителем и создателем группы "Либерия".  Имеет особый дар делится своими умениями с учениками.
Группа "Либерия" - этнический коллектив изучающий и играющийтрадиционную барабанную музыку Черного континента. В основу творчества группы положены музыкальные традиции народов Западной Африки проживающих в Гвинее, Мали, Кот д`Ивуаре, Либерии, Сенегале, Гане, Буркина Фасо. Также группа изучает барабанные традиции народов Центральной, Восточной и Южной Африки, чья музыка находит отражение в творчестве коллектива. В 2013 году группа организовала этнографическую экспедицию в Гану, где участники экспедиции изучали традиции барабанной музыки и танцев народов Га, Эве и Ашанти.Играя свою музыку, ребята погружают слушателя в атмосферу африканских племенных ритуалов. Переносят его на красную землю «колыбели человечества». В этой музыке слышатся звуки дикой природы Африки, ее саванн и тропических лесов, рассказы охотников, племенные инициации, танцы масок, призывы духов и песни воинов.

Суслова Елена, Тольятти


Вот что Лена рассказывает о себе: Здравствуйте, друзья! Меня зовут Елена Суслова. Я играю на разных перкуссионных инструментах уже более 6 лет, мой любимый барабан – это джембе. С помощью этого сайта я хочу помочь всем желающим узнать что-то новое про джембе: про технику игры, звукоизвлечение, особенности разных видов барабанов, то есть поделиться своим опытом с теми, кому это интересно. Немного обо мне. Я начала играть на «этнических барабанах» в феврале 2005 года в проекте «Барабаны мира» (г. Тольятти). Моим первым учителем был Юсиф Маилов, мультиперкуссионист (т.е. музыкант, играющий на всевозможных видах перкуссии) из Баку, который в ту пору жил в Тольятти. Юсиф мастерски владел восточной техникой игры, поэтому учил нас играть в подобной технике, не объясняя африканские слэпы, а используя арабские обозначения «те-ка-дум». После 2-х недель репетиций меня взяли в основной состав Шоу «Барабаны мира» (Тольятти) на самые простые партии. С 2005 года я ездила на все фестивали «Барабаны мира», на которых училась играть у таких замечательных мастеров разных направлений, стилей и видов барабанов, как Грегори Лонг (США), Улугбек Мохмудов (Ташкент), Оссама Шахин (Ливан), Андрей Байрамов (Москва), Ян Бедерман (Москва), Джон Кукарямба (Москва), Нилс Иле (Латвия), Калю Куэте (Гвинея), Джага Самба (Сенегал), Отелло Матачена (Италия). С 2006 года я вошла в группу солистов коллектива и стала проводить занятия в Школе «Барабаны мира». А еще ездила по разным городам России, знакомилась с перкуссионистами всех стилей, играла вместе с ними, училась и перенимала опыт. С 2007 года меня стали приглашать и я стала ездить по городам России и СНГ с собственной программой обучающих семинаров по этническим барабанам в общем и джембе в частности. С 2007 по 2009 год под моим руководством прошло более 40 семинаров и мастер-классов в таких городах, как Москва, Санкт-Петербург, Минск, Одесса, Севастополь, Екатеринбург, Челябинск, Владивосток, Самара и др. В ноябре 2009 года я на 3 недели съездила в Гамбию (страна в Западной Африке), где училась играть у местных музыкантов под руководством соло-джембиста Амаду. Это был огромный шаг к понимаю африканской музыки, ритмики, техники звукоизвлечния — все, чему я училась до этого, было пересмотрено. В 2010 году меня пригласили преподавать игру на джембе в школу африканских барабанов «Sun Drums». В 2011 году по семейным обстоятельствам я вернулась в Тольятти. А так же выпустила первую видеошколу по джембе на русском языке. В ней две я постаралась изложить все то, чему научилась сама и чему учила последние 4 года на семинарах и в московской школе. Видеошкола состоит из двух частей (двух двд-дисков): для начинающих джембистов (с нуля) и для барабанщиков продвинутого уровня.

Ивонна Фрейдман, Рига-Санкт-Петербург

.Ивонна руководитель
MAJAS -самой яркой этно-группы СПб. M?j?S - это звуки настроения, непринужденное шоу, этника в современности.
ТАК вы еще не слышали.ТАК вы еще не чувствовали!
Смотрите, слушайте, а лучше - приходите.
Жить, чувствуя,
жить в ритме,
жить, чувствуя ритм!..

Этно
Эмоциональный
Генератор
Ритмов основан в 2009 году.

M?j?S - означает "домой". Добро пожаловать!



















Анна Благова, Нижний Новгород  — кандидат психологических наук, психотерапевт, консультант по вопросам эзотерики и психологии (мужской, женской, семейной), создатель авторских программ и лекций для женщин и мужчин.


Мастер-класс «Звукотерапия с помощью Тибетских поющих чаш»
Тибетские поющие чаши — это древний музыкальный инструмент и средство для медитации. Само название «поющие чаши» окутано чем-то мистическим и «тибетским», а значит, имеющим определенный смысл и значение. Чаши называют «поющими» потому, что звук, льющийся из них, не похож ни на один из привычных нам звуков музыкальных инструментов. Хотя трудно назвать чашу музыкальным инструментом. Да и просто чашей ее не назовешь.
Вибрации и звуки тибетских поющих чаш известны еще с древних времен как источник силы и обогащения сознания, исцеления духа и возвращения разума, очищения тела и пространства. При контакте с поющей чашей современный человек может также почувствовать прилив энергии и сил, очистить накопившееся за день информационное поле и освободиться от лишней, устаревшей энергии, трансформировав ее в чистое поле.
Поющая чаша отличается простотой в ее обращении и возможностью услышать максимально гармоничное звучание. Этого получится достичь и при простой игре, однако, следует помнить, что такие инструменты как поющая чаша относятся к предметам силы и обладают определенной магической энергией. Наверное, такую силу не следует просто растрачивать или «играть» ею. Важно использовать поющую чашу тогда, когда позовет того ваша душа!
Результат: на данном мастер-классе мы исследуем чашу как инструмент для работы с телом. Научимся исцелению и самоисцелению любых сложных ситуаций, Научимся исцелению и самоисцелению любых сложных ситуаций, научимся чистить пространство, «заряжать» воду и делать массаж поющими чашами! Каждый сможет выбрать себе свою чашу!


Александр Благов, Нижний Новгород



Мастер-классы по игре на варгане.
Варган (хомус, комус, дрымба, доромб и т.д.) — это один из самых древних музыкальных инструментов. Некоторые утверждают, что варган — это самый первый музыкальный инструмент человека. В разных источниках говорится, что слово «варган» произошло от древнерусского «варга», т.е. рот. Проще говоря, варган и его собратья есть практически у каждого народа, в разных уголках планеты. Разумеется, все они настолько разные, что это дает большой простор для творчества и экспериментов. Разница, в первую очередь, заключается в звучании варганов. Во-вторых, есть различия в технике игры. Третье — это металл (или сплав), из которого их изготавливают. И, конечно же, «почерк» мастера — у каждого мастера варганов свои секреты достижения неповторимого звучания. На мастер-классе каждый сможет освоить базовые приемы звукоизвлечения и сможет выбрать подходящую модель.

 

 

Генеральный информационный партнер

Партнеры фестиваля
                                                    

АНО Проект «Барабаны мира», Самарская область, г.о. Тольятти. Руководитель проекта Марина Ерофеева (8482) 35-45-10, +7-929-714-05-09; e-mail: sh-bm@mail.ru

Поддержка Апрель Интернет     «Барабаны мира» на SunBow     Хостинг TimeWeb     Хостинг BeGet     Платье-трансформер